| Repère |
Seconde — option facultative |
Première — spécialité |
Terminale — spécialité |
| Compétences |
3 grands champs : esthétique, méthodologique, culturel |
Mêmes 3 champs, mêmes démarches, approfondis |
Mêmes 3 champs et mêmes démarches qu'en première ; exigence et références densifiées |
| Contenus obligatoires |
Étudier une œuvre visuelle · visiter un bâtiment ou une architecture · un spectacle vivant ou concert |
Identiques à la seconde, avec ajout des 5 modalités de lecture d'une œuvre |
Poursuite des mêmes contenus et des 5 modalités de lecture |
| Projet / cadre de référence |
Projet partenarial adossé à une démarche collective (conservation, restauration, diffusion, création, urbanisme, scénographie, médiation) |
Projet partenarial collectif (15 à 20h) + 6 thématiques transversales choisies et agencées librement par le professeur |
Pas de projet collectif dédié : programme national organisé en 3 thématiques permanentes, chacune précisée par une question limitative imposée |
| Cadre chrono-géographique |
5 foyers chrono-géographiques, un par période, dont 2 extra-européens (voir onglet Seconde) |
Œuvres réparties sur les 6 thématiques (2 arts visuels mini., 1 patrimoine bâti/architecture, 1 musique/danse) |
3 questions limitatives nationales, renouvelées périodiquement par le Bulletin officiel |
| Attendus de fin d'année |
Relier patrimoine local et universel · rédiger/exprimer une description d'œuvre · appréhender de façon critique tous les domaines de l'art |
Rédiger à l'écrit ou exposer à l'oral un commentaire organisé d'une œuvre ou d'une production artistique |
Même exigence que la première, en vue de l'épreuve terminale de spécialité du baccalauréat |
| Évaluation |
Carnet de bord non évalué · évaluations individuelles écrites et orales · commentaire guidé et problématisé · prise de parole organisée · projet individuel ou collectif |
Dossier documentaire · commentaire problématisé · prise de parole · commentaire écrit · dissertation (programme limitatif) · projet individuel ou collectif |
Mêmes formes qu'en première, articulées avec le programme limitatif national ; support de l'épreuve terminale du baccalauréat |
Option facultative — classe de seconde
Trois grands champs de compétences
Esthétique — éducation à la sensibilité
Fréquentation des lieux d'art et patrimoniaux
Attitudes qui développent la sensibilité à l'œuvre
Développer des liens entre rationalité et émotions
Méthodologique — comprendre l'œuvre d'art
Lien entre le niveau artistique et le cadre matériel de l'œuvre
Distinguer les différentes expressions artistiques
Faire la différence entre original et reproduction
Culturelle — devenir un amateur éclairé
Connaître quelques œuvres du patrimoine mondial
Posséder des repères culturels historiques et géographiques
Maîtriser le vocabulaire pour argumenter un point de vue
Contenus de l'année
Œuvre visuelleÉtudier une œuvre visuelle
ArchitectureVisiter un bâtiment ou une architecture
SpectacleUn spectacle vivant ou un concert
Le projet partenarial
Un projet partenarial adossé à une démarche collective, pour découvrir les démarches de :
Conservation, restauration
Diffusion, création
Urbanisme, scénographie, médiation
Les 5 foyers chrono-géographiques
Des origines au Ve siècle
Du IVe au XVIe siècle
Du XVIe au XIXe siècle
Du XIXe au XXe siècle
Depuis 1960
Un foyer étudié par période, dont 2 extra-européens obligatoirement.
Attendus de fin de seconde
Mettre en lien le patrimoine local et universel
Rédiger un écrit ou exprimer à l'oral une description d'œuvre
Appréhender de manière critique tous les domaines de l'art
Évaluation
Un carnet de bord, non évalué
Des évaluations individuelles écrites et orales
Dès le cycle terminal (1ère / terminale) de l'option facultative : mêmes compétences et mêmes démarches qu'en seconde, avec une évaluation explicitée — commentaire guidé et problématisé, prise de parole organisée devant un groupe, développement d'un projet individuel ou collectif.
Enseignement de spécialité — classe de première
Nature de l'enseignement
Un enseignement codisciplinaire
Confié à une équipe de professeurs de disciplines variées (arts plastiques, musique, histoire-géographie, lettres, philosophie, langues…) titulaires de la certification complémentaire
Un membre de l'équipe assure la coordination
Une approche par le patrimoine et l'actualité
Arts visuels, architecture, design, arts décoratifs, urbanisme, art des jardins, musique, cinéma, danse, arts du spectacle…
Liens étroits avec la culture littéraire portée par l'enseignement des lettres
Un enseignement partenarial
Musées, centres d'art, théâtres, opéras, salles de concert, bibliothèques, archives…
Intervention d'acteurs culturels : archéologues, architectes, historiens de l'art, conservateurs, artistes…
Objectifs généraux de compétences — trois grands champs
Compétences d'ordre esthétique
Se familiariser avec les lieux artistiques et patrimoniaux par une fréquentation régulière et l'acquisition des codes associés
Développer des attitudes qui stimulent sa sensibilité à l'œuvre d'art
Développer des liens entre rationalité et émotion
Compétences d'ordre méthodologique
Avoir conscience des interactions entre la forme artistique et les autres dimensions de l'œuvre (format, matériau, fonction, charge symbolique)
Distinguer des types d'expression artistique, établir des liens et distinctions entre œuvres diverses
Comprendre la différence entre la présence d'une œuvre et l'image qu'en donne une reproduction, une captation ou un enregistrement
Compétences d'ordre culturel
Connaître une sélection d'œuvres emblématiques du patrimoine mondial, de l'Antiquité à nos jours
Acquérir des repères liés à l'histoire et à la géographie des civilisations (ruptures, continuités, circulations)
Maîtriser un vocabulaire permettant de s'exprimer spontanément et personnellement sur des bases raisonnées
Compétences acquises à l'issue du cycle terminal
Reconnaître la valeur artistique du patrimoine de proximité et le mettre en relation avec le patrimoine mondial
Décrire, analyser, interpréter et comparer des œuvres et des formes artistiques de natures diverses, en prenant en compte leur matérialité (construction, mouvement, rythme, couleurs, texture, écriture instrumentale ou vocale, iconographie…)
Mettre en valeur les parentés stylistiques qui rattachent les œuvres à un artiste, un courant, un langage, une époque, en les replaçant dans leur contexte de production et de réception
Appréhender de façon critique une culture fondée sur une expérience esthétique, en la croisant avec diverses sources d'information, afin de soutenir une position personnelle
Situations d'enseignement — cinq modalités de lecture d'une œuvre
1 · ConditionsSes conditions concrètes de réalisation
2 · AuteurSon auteur (ou l'anonymat, le caractère collectif)
3 · ContexteSon contexte socio-historique de création (commande, marché)
4 · DiffusionSa diffusion et sa circulation, de son apparition à aujourd'hui
5 · RéceptionSa réception passée et présente
Expériences obligatoires dans l'année : étudier au moins une œuvre d'art visuel originale (devant l'œuvre, non en reproduction) · visiter au moins un bâtiment ou ensemble architectural · assister au moins à un spectacle ou un concert.
Repères pour l'enseignement — deux entrées complémentaires
① Un projet partenarial
Réalisé par les élèves à partir de l'appréhension de lieux ou d'institutions patrimoniaux ou culturels locaux.
② Six thématiques transversales
Contribuant à construire une culture et une réflexion touchant différents domaines artistiques (voir tableau ci-dessous).
Réalisation d'un projet collectif
Volume horaire : 15 à 20 heures (hors évaluation et sorties)
Élèves répartis en petits groupes, chacun avec une responsabilité propre au sein d'un projet de classe
Appui sur des visites ou rencontres de proximité : exposition, musée, lieu patrimonial, institution culturelle, rencontre d'acteurs ou d'artistes
Peut s'inscrire dans une opération nationale (ex. « La classe, l'œuvre ») ou régionale
Exemples d'activités
Prendre part à un débat sur le patrimoine et sur des œuvres d'art
Contribuer à une exposition (matérielle ou virtuelle) : conception, scénographie, cartels
Présenter à un public varié des œuvres, un monument, un bâtiment
Suite
Préparer la visite d'une exposition pour d'autres groupes, parents ou classes des cycles précédents
Créer, individuellement ou collectivement, des formes numériques : micro-fictions, mises en scène de documents numérisés, notices en QR-codes…
Études thématiques — six thèmes traités dans l'année
|
Thème |
Ce qu'il permet d'explorer |
| I |
Les matières, les techniques et les formes |
Production et reproduction des œuvres, uniques ou multiples |
| II |
L'artiste |
Le créateur — individuel, collectif ou anonyme |
| III |
Les lieux de l'art |
Musées, institutions, événements ; leur histoire, leur organisation, leurs limites |
| IV |
La réception de l'art |
Commanditaires, critiques, public, postérité |
| V |
La valeur économique de l'art |
Le marché, l'économie, leurs lieux et leurs acteurs |
| VI |
La circulation des œuvres |
Les échanges artistiques |
Répartition imposée des œuvres principales : au moins 2 thèmes s'appuient sur une œuvre relevant des arts visuels · au moins 1 thème sur une œuvre du patrimoine bâti, de l'architecture ou de l'urbanisme · au moins 1 thème sur une œuvre de musique ou de danse. Chaque thème s'appuie sur une œuvre principale et un corpus limité d'œuvres complémentaires ; l'équipe varie les démarches (chronologique / rétro-chronologique) et inclut l'étude d'œuvres actuelles ou la rencontre avec des artistes.
Carnet de bord
Documentation personnelle (photographique, filmée ou sonore) mise en regard de documents, sources et œuvres de diverses natures
Peut être électronique et prendre des formes diverses : blog, web radio… ; intègre prise de notes, photographies, croquis, enregistrements sonores
Tenu en particulier dans le cadre du projet collectif, pour rendre compte des activités et des choix de l'élève
N'est pas évalué en tant que tel, mais fournit le matériau d'exposés ou de dossiers qui pourront être évalués
Évaluation
Formes des évaluations
Dossier issu d'une recherche documentaire (sélection et hiérarchisation des sources)
Commentaire guidé (problématisé) par écrit, mettant en relation un ensemble restreint d'œuvres et documents
Prise de parole organisée mais sans support écrit, devant un groupe
Commentaire écrit d'une œuvre, guidé ou non par un questionnaire
Dissertation articulée avec le programme limitatif
Développement d'un projet individuel ou collectif (reportage, site, blog…)
Critères d'évaluation
Maîtriser des repères culturels, géographiques et chronologiques
Utiliser un vocabulaire technique et formel propre aux différents arts
Produire un discours écrit ou oral raisonné sur des œuvres, un thème, une problématique
Formuler un jugement esthétique et critique argumenté
Réunir et croiser des sources diverses en les hiérarchisant
Comprendre et fréquenter de façon autonome les institutions culturelles et patrimoniales
Attendu de fin de première : l'élève est capable de rédiger à l'écrit ou d'exposer à l'oral un commentaire organisé d'une œuvre ou d'une production artistique.
6 thématiques d'étude + 1 projet collectif (15–20h) + carnet de bord
Enseignement de spécialité — classe terminale
Continuité avec la première
Même socle qu'en première : mêmes compétences (esthétiques, méthodologiques, culturelles) et mêmes démarches — mêmes contenus obligatoires (étude d'une œuvre visuelle originale, visite d'un bâtiment ou d'un ensemble architectural, spectacle vivant ou concert) et mêmes 5 modalités de lecture d'une œuvre. Le carnet de bord et les formes d'évaluation se poursuivent sur les deux années du cycle terminal.
Ce qui change : un programme national
Programme limitatif imposé, et non plus un libre choix de thématiques
En première, le professeur choisit et agence librement les six thématiques transversales. En terminale, le programme s'organise autour de trois thématiques permanentes, chacune précisée par une question limitative définie nationalement et renouvelée périodiquement par le Bulletin officiel (programme identique dans tous les établissements, support des épreuves du baccalauréat).
| Thématique permanente |
Question limitative en vigueur — rentrée 2026 |
| Un artiste en son temps |
Eugène Viollet-le-Duc (1814-1879) — restaurateur et théoricien du patrimoine médiéval, dessinateur, architecte ; les enjeux de l'authenticité et de la restauration monumentale. |
| Arts, ville, politique et société |
Paris, capitale des arts, première moitié du XXe siècle — géographie de la création, foyers artistiques, marché de l'art, contexte social et politique. |
| Objets et enjeux de l'histoire des arts |
Nature ? — la nature comme thème, objet et matériau de l'œuvre, du paysage aux formes contemporaines produites dans ou avec la nature. |
Chaque question limitative s'appuie sur des œuvres emblématiques (peinture, sculpture, architecture, mais aussi musique, lettres, cinéma) et, pour certaines, sur des références extra-occidentales. Le programme limitatif est renouvelé régulièrement (arrêtés et notes de service publiés au BO) : il convient de vérifier la question en vigueur pour l'année scolaire concernée sur Éduscol / le Bulletin officiel.
Carnet de bord — poursuite de la première
Documentation personnelle (photographique, filmée ou sonore) mise en regard de documents, sources et œuvres de diverses natures
Peut être électronique (blog, web radio…) ; intègre prise de notes, photographies, croquis, enregistrements sonores
N'est pas évalué en tant que tel, mais fournit le matériau d'exposés ou de dossiers qui pourront être évalués
Évaluation — mêmes formes qu'en première, adossées au programme limitatif
Formes des évaluations
Dossier issu d'une recherche documentaire
Commentaire problématisé de plusieurs documents
Prise de parole devant un groupe
Commentaire écrit d'une œuvre
Dissertation sur programme limitatif
Développement de projet individuel ou collectif
Capacités évaluées
Maîtriser des repères géographiques et culturels
Utiliser un vocabulaire technique et/ou formel
Produire un discours écrit ou oral raisonné
Formuler un jugement esthétique et critique argumenté
Réunir et croiser des sources diverses
Comprendre et fréquenter les institutions culturelles
Attendu de fin de cycle terminal : rédiger à l'écrit ou exposer à l'oral un commentaire organisé, en vue de l'épreuve terminale de spécialité du baccalauréat.
3 thématiques permanentes · 1 question limitative nationale par thématique (rentrée 2026) · carnet de bord poursuivi